Vu de France, un pays dans lequel, hormis les expériences de l’Itinéraire dans les années 1970, il est historiquement inusuel de mêler les pratiques du high art (« musique savante ») et du low art (« musiques populaires » ou, selon une terminologie plus institutionnelle, « musiques actuelles ») sans éveiller les soupçons de l’absence de personnalité, ou déclencher des diatribes outragées d’un pareil manque de respect pour l’Art, les créations de Fausto Romitelli intriguent et séduisent par leur approche libérée et décomplexée des différentes traditions musicales. Dans une époque que nous avons qualifiée dans un écrit précédent de « classicisme de l’innovation » en ce qu’elle s’alimente essentiellement des grandes œuvres spectrales ou postsérielles des années 1980 sans proposer à son tour de nouvelle « œuvre fracture », la démarche de Romitelli, que nous pourrions définir comme un « empirisme sélectif » au service d’une poétique ouverte entre autres aux manifestations du low art, à leur impulsivité et leur « saleté » sonore, esthétique et sociale, ouvre sans aucun doute de nombreuses perspectives à la composition contemporaine. (...)

(...) the Kurt Weill/Tom waits concert by Ictus was plain delirious. The combination of Weill and Waits may on paper seem absurd, but anyone who knows Waits’ music quite well will know how closely their spirit comes to Weill’s cabaret-like songs. The new arrangements (by François Deppe, Jean-Luc Fafchamps and Fabian Fiorini) respected the anarchist nature of Waits’ songs and Weill’s acerbic tone. But the real challenge lay in the vocals, with the singer Maria Husmann proving to be a phenomenal Weill interpreter. (...)

De activiteiten in en rond Grisey's Vortex Temporum leken mij de ideale opening om het stilzwijgen op mijn blog te doorbreken. Dat dit werk opnieuw in onze programmatie opduikt is geen toeval: het is muzikaal spektakel van de bovenste plank voor geest, lijf én leden. Hoe komt het toch dat dit complexe werk, vol van verwijzingen naar akoestiek en naar specifieke stromingen uit de 20ste eeuwse muziek zo aanslaat ? (...)

Peu avant sa mort (il y a quatre ans), Romitelli et son ami Paolo Pachini réactivaient avec An Index of Metals, video-opera, le rêve d'un art scénique total (une fournaise des sens, disaient-ils, un rite initiatique) à la manière futuriste : rythmes et éclats de la lumière frappant les métaux, poèmes de fer et de chrome chantant l'immersion dans la matière, musique mixte (acoustique-électrique) vivement amplifiée, filtrée, spatialisée, de la manière la plus artificielle possible... A une poétique de l'anamorphose et de la distorsion, qu'il avait héritée de ses grands frères spectraux, Romitelli attachait un nouveau mot d'ordre qui allait bientôt faire fureur : saturation. (...)

Met heropnames in Lille van L'Nfer ([tag:François Sarhan]) en in Stuttgart van Matra (Bianchi), Professor Bad Trip (Romitelli) en Ma's Sequence 7 (Nova)* begint 2008 onder een goed gesternte. | L'Nfer is ondertussen volwassen geworden: enkele hardnekkige kinderziektes zijn deskundig weggerepeteerd en het switchen tussen pop, hedendaags klassiek & spoken word loopt gesmeerd. (...)

The Ictus Ensemble concerts in the Kaaitheater are a permanent fixture in contemporary music. Every aspect is outstanding, from the stage setting (with the restrained but atmospheric lighting effects by Tom Bruwier), through the skill of the performance, to the enthusiasm of the audience. But these concerts are most of all striking for the originality of their programme. This concert was no exception. (...)

Dillon's project getuigt duidelijk van een ongebreidelde inventiviteit en een bovenaards associatief vermogen. Toch blijkt die complexe operatie niet gespeend van transparantie. Het gaat dus zeker niet alleen om mist spuiten maar ook om contrapunt, doorwerking, variatie, timing en dramaturgie. (...)

Waits, Weill

Préparation du mois d'octobre prochain : deux soirées au festival Musica de Strasbourg. Une nouvelle oeuvre d'Oscar Bianchi, qui clôture sa résidence de deux ans à nos côtés - MATRA, oeuvre vocale et méditation philosophique, commandée de concert avec les merveilleux Neue Vocalsolisten de Stuttgart. L'oeuvre met également en jeu trois solistes "très bas registre" (flûte basse, flûte à bec contrebasse, tubax), un traitement électronique et un ensemble de douze musiciens. Un montage de trois textes en tisse le livret : - Le Vigyana Bhairava Tantra, livre révélé du shivaïsme tantrique - Les écrits gnostiques de Maria Magdanela, découverts en 1945 à Nag Hammadi, en Egypte - et le De Rerum Natura de Lucrèce.

Met enige goede wil zouden we kunnen stellen dat de eerste jaarhelft van 2007 in het teken stond van de synthese In John Rea’s ‘reductie tot de essentie’ van Alban Berg’s ‘Wozzeck’ werd het voltallige ensemble gemobiliseerd. Als enige niet betrokken muzikant was het een plezier om mijn collega’s aan het werk te zien. Het gevoel voor het expressionistische affect en voor de laatromantische toonproductie blijkt nog niet teloor gegaan na 15 jaar nieuwe muziek creatie. (...)

Judith VIndevogel, Kris Dane & Ictus : Wait-Weill

De uitvoering van Happy endvan Georges Aperghis was in handen van het Ictus En- semble, dat zijn goede relatie met Aperghis’ muziek zo kon bevesti- gen. Maar in vergelijking met de zintuiglijke overrompeling van Avis de tempêtebood Happy end een heel ander soort muzikale en dramatische ervaring. De muzikanten zaten onder een groot filmscherm waarop geanimeerde beelden van Hans Op de Beeck, Bruno Hardt en Klaas Verpoest werden geprojecteerd. Live-muziek bij een animatiefilm dus, en wel met het overbekende sprookje van Klein Duimpje als onderwerp. Maar wie het werk van Aperghis kent, wist dat hier geen Disney-toestanden te ver- wachten vielen. (...)

Le mois d'avril sera consacré aux répétitions et aux premières du Wagner Dream, le nouvel opéra de Jonathan Harvey, mis en scène par Pierre Audi. | Harvey rêve de Wagner rêvant du Bouddha. Venise, 1880 : Richard Wagner a 70 ans. Une attaque le frappe; il meurt. Tout l'opéra de Jonathan Harvey explore au ralenti les quelques minutes de cette mort : une scène du songe s'ouvre et, dans l'éclair de la mort, _dans cet instant où le temps disparaît, écrit le librettiste Jean-Claude Carrière, l'oeuvre ultime de Wagner, qu'il portait en lui, lui est donnée comme en un battement de paupière. Cette oeuvre ultime, un opéra bouddhiste dont Wagner avait eu l'intuition à la lecture de Schopenhauer et qu'il comptait titrer "Le Vainqueur", (...)

"Les concerts programmés à l’Espace de projection de l’IRCAM, ce lieu confiné au deuxième sous-sol du bâtiment, offrent toujours une écoute optimale pour les œuvres mixtes engageant au même titre la responsabilité des musiciens et des techniciens du son. Avec la collaboration de Sébastien Roux aux commandes du dispositif électronique, c’est l’ensemble belge Ictus dirigé par Georges-Elie Octors qui nous invitait ce mercredi 21 mars à la découverte de ces nouveaux continents sonores." (...)

Na het tumultueuze begin van 2008, met hernemingen van avondvullende werk van François Sarhan, Oscar Bianchi, Georges Aperghis en Steve Reich naast creaties van Riccardo Nova en Stefan Keller, is er ruimte én tijd voor nieuw werk op het repertoire. (...)