Polychromie
Kaaitheater, december 3rd

Barbara Tetenberg, mezzo-soprano
Georges-Elie Octors, direction

Jonathan Harvey_Wheel of Emptiness (1997) for ensemble
Tristan Murail_Ethers (1978) for flute & seven musicians
Georg Friedrich Haas_ ...Einklang freier Wesen... (1996) for ensemble
Luc Brewaeys _Jocasta (2003) for mezzo-soprano, ensemble & electronics. Libretto : Elisabeth Buzzard. (Brewaeys' notes : Nederlands - Français)

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Haas' Bio on UniversalEditions Website
Jonathan Harvey by Celestin Deliège (NL-FR-Eng)
Sur Harvey, Grisey, musique spectrale - Makis Solomos, médiathèqe de l'IRCAM
 

NLHet programma Polychromie is gewijd aan de ‘harmonische metamorfose’. Het is een hommage aan Olivier Messiaen, ook al wordt er geen noot van hem gespeeld, want, aldus Ictus, de harmonisten van vandaag zijn allen kinderen van Messiaen.
       Het referentiewerk van dit concert is Ethers van Tristan Murail, een stuk dat even radicaal is als een manifest: het construeert en deconstrueert brede spectrumakkoorden, die gedramatiseerd worden door de solofluit; deze zorgt binnen de compositie voor vuurwerkn –onder de vorm van gigantische versnellingen, harmonische compressies, wijzigingen van register enz. Een formidabel werkstuk!
       Met Harvey, Brewaeys en Haas, brengt Ictus werk van de tweede generatie van het spectrale experiment. Hun composities zijn minder dialectisch in hun ontwikkeling, soepeler, minder koppig, rijker van kleur. Van Brewaeys wordt een nieuw werk gebracht, Jocasta, een ‘monodrama’ voor mezzosopraan, instrumentaal ensemble en elektro-akoestische klanken op een oorspronkelijk libretto van Elisabeth Buzzard. De mythe van Oedipus wordt er verteld vanuit het standpunt van Jocaste, de moeder-echtgenote.

FR« Couleur » : c’est l’autre nom de l’harmonie musicale . Le nom que lui donnent ceux qui l’aiment pour elle-même. « Polychromies » est un hommage secret à Olivier Messiaen – sans qu’on en joue une note. Les harmonistes d’aujourd’hui sont tous ses héritiers : avec la naïveté et la force d’un enfant entêté, Messiaen a affirmé les droits d’un vertige coloré. Aimer Messiaen, c’est vivre la musique comme une affaire spirituelle ; certes pas dans le sens de l’ascèse, ni même de l’expression : un éblouissement hic et nunc.
       La pièce « de référence » du concert est « Ethers » de Tristan Murail. Ecrit en 1978, soit deux ans avant qu’il ne rédige le grand texte théorique de la musique spectrale (La révolution des sons complexes, 1980), cette pièce a la radicalité d’un manifeste : constructions et déconstructions de larges spectres-accords (des accords qui reconstruisent des ondes sonores virtuelles), dramatisées par la flûte solo qui déclenche de formidables événements au sein de la matière musicale : accélérandos gigantesques, compressions harmoniques, changements de registres... Une référence !
       Avec Harvey, Brewaeys et Haas (respectivement : GB, Belgique, Autriche – trois visages de l’Europe sur son versant « Goûts Réunis »), nous sommes à la deuxième génération de l’expérience spectrale. Les processus sont plus dialectiques, plus souples, moins entêtés, moins saisissants peut-être, mais le jeu des couleurs est plus riche. « Wheel of Emptiness » de Jonathan Harvey évoque le principe bouddhiste du Samsara : tournoiement infini des événements et des passions autour d’un centre vide. Voir le texte d'Harvey sur ses principes harmoniques

Luc Brewaeys : Jocasta (premiere)

Luc Brewaeys : "Jocasta is een monodrama voorr mezzosopraan, instrumentaal ensemble en electro-acoustische klanken op een oorsronkelijk libretto in het Engels van Elisabeth Buzzard. Het gaat hem om de mythe (of het verhaal) van Oedipus, maar verteld vanuit het standpunt van Jocaste, de moeder-echtgenote. Elisabeth Buzzard heeft de tekst geconcipieerd zonder enige interpunctie, wat me enerzijds elke vrijheid van muzikale interpretatie laat maar me anderzijds noopt om bepaalde keuzes te maken. Wat mij betreft voel ik deze tekst als een immens liefdesgedicht aan, en zo heb ik de muziek dan ook uitgewerkt. Het spreekt vanzelf dat de "humeurs" onderweg veranderen, maar het zal bij de eerste beluistering reeds duidelijk zijn dat er zich in de klankkleuren bepaalde constantes bevinden. Het overgrote deel van de electro-acoustische klanken zijn gebaseerd op "objets trouvés" (en uiteraard bewerkt) en op instrumentale en vocale bronnen (eveneens bewerkt). De vocale schrijfwijze zal voor diegenen die met mijn productie vertrouwd zijn geen enorme verrassingen vertonen. Dit werk is een gezamelijke opdracht van de sectie Muziek van het Paleis voor Schone Kunsten (BOZAR) en van het Ictus ensemble. De partituur is opgedragen aan mijn vrouw"

Luc Brewaeys : "Jocasta est un monodrame pour mezzo, ensemble instrumental et sons électro-acoustiques sur un livret original en anglais de Elisabeth Buzzard. il traite du mythe d'Oedipe, raconté du point de vue de Jocaste, la mère-épouse. Elisabeth Buzzard a conçu le texte sans aucune ponctuation, ce qui me laisse toute liberté d'interpretation musicale et me force à faire des choix. Je lis ce texte comme un immense poème d'amour et c'est en ce sens que j'ai élaboré la musique. Quoique les "humeurs" changent en cours de route, des couleurs sonores précises s'affirment dès le début de la pièce. La majorité des sons électro-acoustiques sont à base d'objets trouvés (et traités, bien-entendu) et de sons instrumentaux et vocaux (également traités). L'oeuvre est une commande conjointe de la section Musique du Palais des Beaux-Arts (BOZAR) et de l'ensemble Ictus. Elle est dédiée à mon épouse Birgit. "